Jean Aristeguieta: siempre en la poesía: mayo 2015

Fue una tarde soleada de octubre cuando la conocí en Caracas. Jean Aristeguieta, guayanesa nacida en Guasipati al sur de Venezuela, se encontraba en su hogar, sentada en una cómoda butaca muy cerca del balcón adornado con una diversidad de bromelias. En ese instante cósmico fue cuando percibí un halo sublime que envolvía su frágil figura. Entonces lo entendí.

Su esencia humana, sus raíces del alma, su vida misma, son y serán por siempre, poesía.

Más de 2 000 poemas, 72 títulos editados y cerca de 50 manuscritos inéditos, entre ellos “Pequeño reino Guasipati” –en homenaje a su ciudad natal-, confirman toda una vida entregada “al servicio natural y sobrenatural de la poesía. Para mí todo es poesía”.

Confiesa ser de temperamento veraz y cualquier instante le es propicio para expresar su condición de poeta: “Escribo como mi aliento, aun cuando vitalmente amo la plenitud subjetiva. Redacto cuanto me aproxima a la armonía cósmica”.

Le es imposible preferir un poema en particular, “son tantos sueños desvividos, tantas quimeras abrasadoras. Lo único nítido es expresarle mi humildísima gratitud a Cristo, poeta de poetas”.

Me conmueve el brillo de sus ojos castaños al recordar, con sencillez y humildad, su laureada obra poética, premiada innumerables veces y que traspasó fronteras al ser traducida al hebreo, griego, francés, ruso, inglés, italiano y portugués.

El 31 de julio de 2015 cumplió 94 años, segura de haber llegado a la vejez sin haber experimentado la malicia, “la ingenuidad es una corola romántica”. Ese día, Jean Aristeguieta siguió tecleando en su vieja máquina de escribir, con su mirada perdida frente a la ventana que le brinda el cielo mágico de Caracas y la bien llamada Sultana del Ávila, y con un espíritu empecinado siempre por "las aventuras por lo más azul, lo delirante”, todo aquello que emocione su esencia creadora. “He sido, soy, como una lira en permanente actividad”.

Entrevista concedida a la periodista Evelyn Guzmán Bigott en Caracas, el 19 de octubre de 2011, y publicada en la página "Ojo de Búho" de la poeta Teresa Coraspe, en El Diario de Guayana.

Poeta, que no poetisa

"Poesía femenina es uno de los disparates más descomunales, ya que en forma contraria "poesía masculina" provocaría un escándalo. El todo consiste en que la protesta de las mujeres no ha surgido con unidad. Otra cosa: la palabra "poetisa" es oscura y falsa. Poeta es quien da su corazón por la esencia de lo bello, y poetisa es una palabreja manca, desmadejada e inútil. Ojalá se la pudiera desterrar, no solo del uso corriente, sino también de la cultura desvanecida de los gacetilleros".

Citada en Casado, Trinita (1991): Medallones Venezolanos: Biografía de Mujeres Contemporáneas. Tipografía Vargas, Caracas, Pág. 61.

"Desde siempre he sido la abanderada de la voz poeta sin distingo de femenino ni masculino para quienes auténticamente merecen ese sagrado signo. Me siento emocionada al constatar como esa idea se ha ido fortaleciendo".

Autobiografía (s/f) facilitada por la poeta a Guzmán Bigott, Evelyn, entrevista personal, Caracas, 19 de octubre de 2011.

"Poeta no es ser hombre o mujer. Poeta es ser pulso de la humanidad".

Embriaguez de mi pulso, Guadalajara, España, 1954, página 26.

"De allí la división ripiosa de poesía femenina, la cual usada en sentido contrario parecería absurda: poesía masculina. Pues, ¿tienen sexo la sabiduría, la virtud?"

Citada por Sarmiento, Ángel (1956): Sentido religioso de la obra literaria de Jean Aristeguieta. Ediciones Garrido, Caracas, página 117.

Obra literaria publicada

Elegías con glicinas de llanto junto al alma de Marosa Di Giorgio. Caracas, 2008.
Estrofas como alas de relámpagos. Caracas, 2008.
Memorables visitantes. Caracas, 2007.
A Palmenes Yarza amiga y poeta legendaria. Caracas, 2007.
Elegía a Leopoldo de Luis. Caracas, 2006.
A Concha Zardoya/tan lejana tan honda peregrina. Caracas, 2005.
Homenaje a Cervantes. Caracas, 2005.
A Antonio Fernández Molina. Caracas, 2005.
Junto a las amapolas del recuerdo. Caracas, 2004.
A Lalita Curbelo Barberan con las oraciones del rocío. Caracas, 2003.
Elegías por el alma de Pascual Venegas Filardo, Caracas, 2003.
Antología del ser. Valparaíso, Chile, 2002.
Las mariposas cósmicas. México, 2002.
Adiós a Camilo José Cela. Caracas, 2002.
Yacimientos de la melancolía a Ileana Espinel. Caracas, 2001.
Mitología del sueño. Iria Flavia, España, 2000.
Oraciones sonámbulas a Clara Niggemann. Caracas, 2000.
Elegías del Mar Caribe. Caracas, 2000.
Galería sonámbula. Caracas, 1999.
Homenaje a Fredo Arias de la Canal. Harvard University, EUA, 1997.
Homenaje a fray Jerónimo Verduzco. Caracas, 1997.
Mujer azul llameante lira. Versión al francés. Tongres, Bélgica, 1997.
Espejo del llanto. Versión al francés. Tongres, Bélgica, 1997.
Espejos de la sed. General Alvear, Argentina, 1997.
Hay que aproximarse a lo desconocido. Logroño, 1996.
Al fondo de la belleza. Versión al francés. Tongres, Bélgica, 1996.
Al fondo de la belleza. Cádiz, 1995.
Héroe de lo sublime. Caracas, 1995.
Torre de sed. Caracas, 1995.
Itinerario en ascenso. Homenaje a Sor Juana Inés de la Cruz. Caracas, 1995.
Las letras irreales. Versión al francés. Saint Mammes, Francia, 1994.
La carpeta de las ilusiones. Zaragoza, España, 1994.
Las letras irreales. Valencia, España, 1993.
Antología del ser. Versión al portugués. Bluffton, EUA, 1993.
Antología del ser. Madrid, 1993.
Mujer azul llameante lira. Logroño, 1993.
Rostros de la nostalgia. Versión al portugués. Bluffton, EUA, 1993.
Rostros de la nostalgia. Caracas, 1992.
Episodios de la lluvia. Versión al francés, Chambourg-sur-Indre, 1992
Episodios de la lluvia. Madrid, 1991.
Hélade. Traducción parcial al griego, Atenas, 1989.
Comme une foret de legende. Francia, 1987.
Papeles de fuego. Barcelona, 1986.
Donde la belleza es frontera. Barcelona, 1983.
Cítara en otoño. México, 1980.
Fulgor de Gaudí. Barcelona, 1980.
Estancias de la belleza. Málaga, 1980.
Hélade. Barcelona, 1980.
Espejo del llanto. Barcelona, 1980.
Memoria alucinada. II Edición, Barcelona, 1980.
Asís materia del éxtasis. Barcelona, 1979.
Ebriedad del delirio. Antología 1954-1979, Barcelona, 1979.
Revelación de España. Barcelona, 1978.
Paraísos de la memoria. Barcelona, 1978.
Visionera del tiempo. Málaga, 1977.
Torre de las visiones. Barcelona, 1977
Selección poética. Buenos Aires, s/f.
Los rostros de la lluvia. Villa Constitución, Argentina, 1976.
Memoria alucinada. I Edición, Málaga, 1975.
Poémes. Bruselas, 1975.
El rojo de la vida. Caracas, 1974.
País de las mariposas. Palma de Mallorca, en francés, 1973.
País de las mariposas. Palma de Mallorca, Edición III, 1970.
País de las mariposas. Palma de Mallorca, Edición I y II, 1969.
Piedra del llanto. Palma de Mallorca, 1972.
Alejandra Pizarnik genio poético. Caracas, 1972.
Las palabras sin nombre. Málaga, 1972.
Selene. Caracas, 1970.
Libro del mar. Málaga, 1970.
El jardín que no se cierra nunca. Málaga, 1970
Idioma original. Caracas, 1969.
Infiguración de una ciudad. Palma de Mallorca, 1969.
Flor del homenaje. Palma de Mallorca, 1969.
Clamor del corazón. Málaga, 1967.
Trasluz de la obra poética de Carlos Murciano. Madrid, 1967.
Poemas venezolanos. Caracas, 1965.
Rostros de Cuenca. Palma de Mallorca, 1964.
En el aire de doña Isabel de Portugal. Palma de Mallorca, 1964.
Rostros de Dulcinea. Madrid, 1954.
Ecuador país alucinante. Caracas, s/f.
Intento de diálogo. Caracas, 1961.
Vitrail de fable. París,1960.
Taller de magia. Madrid, 1960.
Jardín de arcángeles. Caracas, 1960.
Bolívar. Caracas, 1960.
Nocturnos. Caracas, 1959.
Catedral del alba. Caracas, s/f.
Pasión por Grecia. Caracas, s/f.
Guasipati, vitral de hechizo. Caracas, 1955.
Vitral de fábula. Madrid, 1954.
Embriaguez de mi pulso. Guadalajara, España, 1954.
Poema de la llama y el clavel. Caracas, 1948.
Memoria floral. Caracas, 1946.
Tránsito y vigilia. Caracas, 1945.
Alas en el viento. Caracas, 1942.

Premios y distinciones conferidas

Mención de Honor por su primer libro Alas en el viento, auspiciado por la Asociación Cultural Interamericana de Caracas, 1941.

Miembro Correspondiente de la Real Academia Hispanoamericana de Cádiz, España, 1968.

Representante de Venezuela, junto a Vicente Gerbasi, en el VII Salón de Poesía de Grenoble, Francia, 1969.

Medalla Institucional en su Clase Única por la Asociación de Escritores de Venezuela, Caracas, 1985.

Premio José Vasconcelos que otorga el Frente de Afirmación Hispanista presidido por Fredo Arias de la Canal, México, 1985.

Maestro en Poesía conferido por "Correo de la Poesía", a cargo de Alfonso Larrahona Kasten, Valparaíso, Chile, 1989.

Profesor Honoris Causa, Academia Saint Lukas, Bamberg, Alemania.

Condesa Paladina von Derneck por Decreto Real del doctor Henri Fromm, príncipe de la Casa Imperial Hohenstaufen, Bamberg, Alemania, 1998.

Premio de Poesía Friedrich Hölderlin que otorga la International Gilde St. Lukas y presidida por el doctor Karl Heinrich Fromm, Bamberg, Alemania, 1999-2000.

Miembro Correspondiente de la Academia Venezolana de la Lengua, 2014.

Testimonios

Jorge Carrera Andrade (Ecuador): Jean Aristeguieta constituye en América un caso singular de virtud lírica. Más aún, se puede afirmar, por el agudo y ardiente vocabulario ceñido como un cilicio, que para Jean la poesía es santidad y martirio, cotidiano ejercicio que la purifica de las máculas mundanales.

En Archivo Personal de Jean Aristeguieta.

Juan Liscano (Venezuela): Irrumpe en 1942 como niña prodigio de la literatura, ardiendo en fervor creativo, la alimentaba y destruía la escritura, el vivirse vertiginosamente en el espejo de sus propios cantos. En Jean predomina el lirismo y la voluntad de inspiración permanente, con una euforia rebrillante de cantar frente al mundo todos los días, nueva y primaveral. Jean persigue una expansión lírica del lenguaje que suele diluirse en la metaforización y la elocuencia.

En Panorama de la literatura venezolana actual. Colección Trópicos, Ediciones Alfadil, Caracas, 1995, página 158.

Ángel Martín Sarmiento (España): Jean Aristeguieta es poeta hoy y siempre, por la eternidad porque es la suya poesía vital, necesidad vital, es la mujer-poeta de la poesía universal que se da y se vive sin especificaciones. Es una poesía positiva hasta el sumo, precisamente, por ser esencialmente purificadora, la vive, la contempla y la predica.

En Sentido religioso de la obra literaria de Jean Aristeguieta. Ediciones Garrido, Caracas, 1956, página 126.

Germán Pardo García (Colombia): En algunos griegos, en algunos latinos, en uno o dos poetas americanos, he encontrado esa misma contemplación augusta de la belleza. Ni una sola palabra vulgar, todas las imágenes purísimas, todo alto, altísimo, maravilloso. Quedo ante ese poema arrodillado, yo, un pagano que no tiene dios ni idolatría, quedo arrodillado, digno, ante esa majestad de poema, como me arrodillé en Florencia ante la tumba de Miguel Ángel, para decirle: "Señor ayúdame a soportar el peso del Espíritu".

En Archivo Personal de Jean Aristeguieta.

Benito Raúl Lozada (Venezuela): Jean siente a Bolivar como mito, como inmenso mito que es símbolo de máxima profecía, de lucidez maravillosa, de soledad llameante, que surge de lo más profundo del suelo patrio y se esparce en una inaudita confusión telúrica su fuerza creadora unida a la fuerza misma que lo ha creado. Con esta pasión, casi delirio poético, Jean padece a Bolívar. Y con ello logra que su hermosa voz lírica sea llama auténtica de exaltación venezolana.

En Archivo Personal de Jean Aristeguieta.

Jose Ramón Medina (Venezuela): Jean Aristeguieta representa una de las más importantes tendencias de la poesía venezolana de hoy, a la que ha consagrado una devoción ejemplar y un fecundo esfuerzo creador, hasta el punto de que su producción en libros resulta más abundante que la de cualquier otro poeta venezolano.

En Archivo Personal de Jean Aristeguieta.

Pascual Venegas Filardo (Venezuela): Nadie en Venezuela, hasta el presente, ha hecho de la poesía un escenario más vasto, una devoción más perseverante que Jean Aristeguieta.

En El Universal, 27 de octubre 1979, Caracas.

Gloria Fuertes (España): "Poesía, me hundo en tu fiebre" es uno de los mejores libros que he leído en mi vida. Mi corazón te felicita, Jean, y tú da las gracias al aire que está en el aire, que es Dios, por haberte dado alas como a los ángeles y tanta pureza como a ellos.

En Arquero de poesía, Madrid, 1953.

Arturo Del Villar (España): Cuando Jean Aristeguieta escribe en prosa hace poesía también. Así es como se explica que haya logrado un lenguaje tan personal, tan único, que es imposible confundir un poema suyo con el de ningún otro escritor. No es preciso que firme los versos, ellos atestiguan el nombre de su autora, Jean Aristeguieta, poeta por la gracia de Dios, es única por la gracia del arte.

En Madrid, 1970. Archivo personal de Jean Aristeguieta.