Fuego de una presencia

Reproducimos algunos poemas de Jean Aristeguieta publicados en el blog La Isla Inquieta y que fueron recopilados por Gilberto Aranguren Peraza.

CIUDAD BOLIVAR

1

No LA VOZ SOMETIDA a rumbos limitados
no la entrega directa que jamás se rebela
sino sombra fluvial que pasa estremecida
con el recuerdo intenso que se inserta al silencio.

Capiteles de hojas silvestres fugitivas
inauguran un tiempo de ternura grabada
en lajas milenarias que parecen fantasmas
en seres con presagios de oscuras facultades.

Y entre nubes rojizas las tardes guayanesas
mirando al Orinoco en su jardín sonoro
y allí ver detenida en autobiografía
la sangre sus detalles sus veloces abismos.

2

¿Qué resta de aquel ámbito de infancia reflejada
de aquella adolescencia cercenada de sueños?
¿Qué afluencia interroga en desvelo azorado
la evocación primaria de la tierra distante?

Hacia el sur marca el signo hacia el sur de la patria
allí existe un país con un río como un mar
que a veces es plomizo como llanto dormido
otras veces es claro como lirio del alba.

Hacia el sur divagando cruzando las fronteras
crece un perfil inserto en su propio tesoro
es Guayana limada por aguas por amiantos
por la selva sin fondo por la mina que alumbra.

3

De arcanas posesiones emerge el Orinoco
arrastrando caudales hacia la soledad
y riachuelos le entregan a su visión terrible
la violencia serena de sus lenguas de plata.

Amalivaca espejo de toninas de ébano
Amalivaca seno donde el naufragio acecha
Amalivaca rostro que desafía el chubasco
Amalivaca escudo de sapoaras fulgentes.

Y después las tortugas en las playas dormidas
las crecientes que arrastran los árboles las casas
los ganados los nidos las maderas oscuras
Orinoco embrujado en el trópico errante.

4

Pero sigue el recuerdo ante el río de ríos
Orinoco que guarda a la antigua Angostura
con sus cantos perdidos de aborigen belleza
con sus flechas de autóctonas procedencias vencidas.

Queda Ciudad Bolívar como heredad anclada
en lenta maravilla de remos y guaruras
posición guarnecida por el agua incesante
como flota de magia como roca en el tiempo.

Ciudad del Orinoco qué encanto torrencial
conjurando a los vientos petroglifos y aromas
ciudad con una alianza de silencio de paz
cristal del Orinoco en imagen terrestre.

5

¿Cómo cifrar la luz de aquel paisaje
comarca transparente en sus mereyes
dorada en sus guayabas y hontanares
cómo exaltar la llave del prodigio?

Zona de los relámpagos terribles
paraíso de arenas y crepúsculos
hondón de morichales y diamelas
en densidad de asombro de nostalgia.

Allí enterradas yacen mis únicas hermanas
allí entre hierbas frías descansan insondables
confín donde la muerte me figuró el poema
comarca del silencio perfil de la elegía

6

Sus emblemas semejan episodios de nubes
su polvo es transparente como el oro cochano
Ciudad Bolívar feudo del trópico hechizado
en prodigio del agua más dulce de este mundo.

Región como de fábula como de asentimiento
reino de la botánica de un codiciado edén
orgía de mariposas de orquídeas de resinas
ciudad de malabares cavidad del delirio.

(A Mercedes Bermúdez de Belloso)

PAÍS DE LAS MARIPOSAS

6

Tendría catorce años la que escribe
y residía en una ciudad
construida entre colinas arenales
plantas maravillosas
colecciones de agua
comenzando por el Orinoco.
En esa edad se hizo solidaria
conservadora o quién sabe qué
revistiendo su habitación de adolescente
con la mayor festividad de mariposas.

Se acuerda que unos niños le ofrecían
en bandejas de arcilla
azules índigos
anaranjados sonámbulos
negros como las cabelleras de las Moiras
dorados de los álamos de otoño
Cuánta abundancia
de sonámbula claridad
cuánta invisible plenitud.

Ella lograba salvar
a mariposas violeta
a talismanes mariposas matizadas en ocre.

Era un país distante
con una flauta ignota alegrando su corazón
y el árbol de fuego
como visitante de la fantasía.

7

Ahora reposa en un plato ibérico
la rosa indefensa de una mariposa
puede surtirla como una elegía
pero es mejor la vida
cómo fue cómo fue cómo fue
Volaría entre las cayenas
y alrededor de las adelfas
en dualismo con pájaros
minúsculos duendes de un rojo tornasol.

IDEAL

Incendiar
las palabras falsas.

Terminar
con las promesas inútiles.

Romper
las sonrisas vacías.

Mirar el viento.
Ser como los pájaros.

Identificarse con los caminos.
Amar los insectos de oro.

Yo quiero eso,
nada más.

ELEGÍA A ALFONSINA

Ya tu nombre de luz pura se hace niebla
en la desnuda playa de lo arcano.

Viene cayendo, fina, la soledad sobre el nardo exquisito de tu espíritu.

¡Qué tristeza de brisa con recuerdo
coronando el ensueño de tu voz!

Un perfume de ausencia y de penumbra
tu partida define, peregrina.

Y qué suaves las visiones de la muerte,
añorando tu vuelo de cantora.

En el alma, la emoción levantada de tu adiós
vierte límpidos silencios...

FÁBULA DESTE ABRIL

«Y mis gemidos
se pierden en la noche silenciosa
que los recoge y a la mar los cuenta

Safo


Taciturna belleza,
Espíritu lejano,
Indefensa ternura;
Deseo de un deseo,
Azul de soledades.

Dame la mano,
Amor.
Un suspiro insondable
Atraviesa la sombra
De mi celeste sombra.

Te llamo tiernamente:
Misterio, dulce niebla;
¿Vendrás a darme olvido,
Noltalgia delicada?
Oh silencio de flor.

Angeles amarillos
Custodian esta llama;
Ay, qué amorosa queja
Rodea mi corazón;
¿Vendrás a libertarlo?

PARA TI, EN ABRIL

En la rosa encantada
De tu nombre,
Amo el perfume
De la belleza

En la brisa inasible
De tu sombra,
Evoco la tristeza
De la lluvia.

Esta llama de ardor,
De puro sueño,
Ante tu sonreír
Y su nostalgia.

INVOCACIÓN A SAFO

Amor que mis sentidos atraviesa
Y cruel hiere la rosa de mi nombre
Es antiguo en tus venas en tu sino
Safo por la pasión crucificada
Safo como bandera por el viento
Amor con alas con fatal desvelo
Se prende a mi verdad alucinada
Safo de la vehemencia degollada
Safo con aire vivo entre la muerte
Y azul de hierba en medio de la boca
Oh nube desolada por mi alma
¡Sálvame para siempre de temores!
Y Safo delicada lira pura
Me da su resplandor su poesía
Donde la flor con la esperanza ceden
Y todo en lágrimas yace sin ventura
Para caer de un ciego sentimiento
Ay diosa de grandeza verdadera
Dame por fin tu antorcha ya perezco
El amor del amor rodea mi aliento
Y gimo al tiempo irremediablemente
Safo pradera en sangre templo-aroma
Me pierdo entre tinieblas quebrantadas
Vienen la soledad la nada el polvo
Y quedo solitaria de infinito
Vuelve a mi corazón tu fe llameante
Que el amor es un mar atribulado
Un cielo con relámpagos de triunfo
Que el amor del amor mi pecho azota
Y lo enciende atormenta y fortalece
Safo del gran amor maravillado
Del poema caído en pleno fuego
Safo madona leve castigada
Dame la exaltación y sus raudales
Quiero morir amando para siempre
El torrencial secreto del amor.

AMOR
Amor en cuya entraña
Se detiene mi savia,
Amor en la certeza
De mi deslumbramiento.

¿Eres la primavera
Con flores y rumores?
¿Eres muerte gozosa
Con palmas y arroyuelos?
Amor en la intangible
Altivez del delirio,
Amor con desespero
Arrasador y límpido.

CANTO LIBRE
Alma pura te necesito porque sí
Pues ya mi corazón es un vértigo
Cedo al impulso del frenesí caigo en el vacío
Alma de mi alma apasionada clamo por ti
Oye este mi ruego con desespero con alas
Llamándote con los nombres más errantes
Esperando por tu aroma-secreto esperando
Todo me es indiferente me rindo a la melancolía
Alma pura distinta alma de rosa enamorada
Tuya es esta muerte mía esta muerte
Tómame como soy ardiente desolada visionaria
Escúchame alma con esperanza escúchame
Por la lealtad por la belleza torrencial
Es sed de tu infinito sed de amor maravillado
Lo que siento es temblor alucinado por la fe
Alma para quien ilumino estas estrofas
Brotadas del fondo de mi ser tumultuoso
Ven y levántame con tu claridad
Fatigada está mi sangre fatigada está
La dulzura se incendia en mis brazos
Y luego resucita resucita gracias a ti
Alma alma mía recibe mi voz incontenible.

«TORRE DE LAS VISIONES»
LA MADRE

1

Es una sombra ardiente
desvivida
en cristal del amor
es una sombra errante
desplegada
como principio al cielo
vigilante
dando su corazón y su secreto

2

Nos salva su espesura
que conduce al silencio

3

Vamos hacia el azul
junto a su aliento
y nos duele su ayer
río fugitivo

4

Oh suave jazminero
oh fuente pura
árbol del sentimiento
inapagable

5

Neblina en medio de la trágica
ansiedad de los días
cubriéndonos guardándonos
perfil neblina adiós

PARA EL AMOR
Las manos tocan el perfil la trama
y la carne se vuelve paraíso
los ojos buscan la armoniosa frente
y tiembla el corazón su asentimiento

El pulso agita su querer su fuego
y el deseo agiganta la tormenta
la boca se estremece (fuente y vida)
y el amor queda vencedoramente.

MUERTAS BELLEZAS
Museo Arqueológico. Madrid.


Fueron bellezas ahora están consumidas
en urnas en neblinas sin encuentro
donde los acantos alumbraron
las últimas oscilaciones de la sangre
Fueron bellezas sonámbulas
con desnudeces de oro de ansiedad
como la Dama de Ibiza resplandor
o como esa desconocida en medio de tesoros
conjurando la soledad del tiempo.

UN CANARIO

Quedó una pluma
volando
sin volar
por entre la rutina
indiferente
de unos tiestos
y otras cosas
quedó ilesa
—última invocación
heredera de la vida—
transmitiendo un adiós mítico
La peregrina deseaba llorar
junto a tanta tristeza
el adiós indefenso
la flor dorada de su imagen
exánime todavía tibia
(Recordaba a Pelusa Pomerania
¿cómo estaría en ese instante
cuando todo es la nada?)
Resistió el temblor herido
de las lágrimas
mientras unos niños
enterraban
el pequeño cadáver junto a un arbusto
que da flores semejantes a copas
Y allí metido en oscura hendidura
con una piedra negra como laude
allí
se perdió
aquella figura que cantaba
aquella criatura que era
amarilis plumaje brillante inocencia.

Palabras para despedir a doña Jean Aristeguieta

Guasipati, julio 31, 1921-Caracas, enero 08, 2016.
Miembro correspondiente por el estado Bolívar de la Academia Venezolana de la Lengua.

La Aurora no quiso tocar el día con sus rosados dedos. Se puso un guante, un guante viejo y transido de dolor. Brisa y humo de otros recónditos lugares nos convocan. Brisa de un mar abierto, lleno de peces, un mar que no da cosecha, pero lleva a islas y playas ignotas o cercanas. La arenosa Pilos. Ítaca, la tierra a la que se llega tras anfractuosos viajes. El Olimpo sagrado donde Zeus tonante y Pallas Atenea, la de ojos siempre brillantes, Febo Apolo, Artemisa y Hermes nos aguardan. Y Lesbos, la isla de la barca que Jean vio en el Orinoco.

Acaya, la Hélade clásica, ha querido desviar los ríos brumosos que corren por el Hades y abrir un resquicio de luz, con rosas que brillan como coloridas botellas en cuadros que engalanan y perfuman, para recibir a una musa guayanesa que hoy nos deja y no nos deja, porque -como la poesía y la literatura- es y no es, viaja y no viaja, pero siempre brilla, Jean. Árbol de luz. Árbol de fuego. Árbol de vida y no mera ciencia.

Jean nos deja porque tiene que reencontrar otros brazos, otros labios, y oír otras palabras, voces niñas, voces adolescentes, voces de madurez y plenitud. Jean nos deja porque quiere estar siempre con nosotros estando con Aquel a quien ya intuían los moradores del Olimpo y quienes, reverentes, les ofrecían hecatombes o libaciones. Jean nos deja porque quiere besar a los suyos en la bruma de la tarde, los seres queridos, las manos que pintaban y volvían a pintar su mundo y el mundo de los vivos, de esos que aún respiran o están vivos porque permanecen en el recuerdo. Jean nos deja porque su obra se hizo grande y venturosa, clásica, como las columnas y arquitrabes del templo de Atenea, como las uvas que producen dulce vino o los hornos que cocinan suave el pan. Clásica como la música de los poemas más antiguos, clásica como la antigüedad escondida en las piedras y en las voces casi invisibles que pueblan la selva de Guayana, Jean nos deja porque su frente lleva los diplomas, los títulos, las dignidades académicas, los sobrados méritos de una anciana siempre juvenil en la evocación y el amor. Jean nos deja porque otros mundos, sus mundos, otras almas, las más amadas, la llaman, la esperan, la celebran, en el Absoluto canto de querubines, tronos y principados. Jean nos deja para que la vida continúe en sus versos, en su pasión, en su huella.

Y por eso mismo Jean no nos deja. No puede dejarnos quien deja tantos libros, tantos poemas, tantos ensayos, tantas cartas, tantos números de revistas bellamente editados. No puede dejarnos quien deja una obra tan densa, cartas tan hermosas, gestos, sonrisas, anhelos, deseos. No puede dejarnos quien nos deja también preces e invocaciones al Señor de los tiempos y de la luz, de la luz eterna. No puede dejarnos quien amó junto al Ávila (que sus coterráneos más antiguos llamaran Guarira Repano) y más allá de las columnas de Hércules, en las tierras arcaicas del olivo y el laurel. No puede dejarnos quien viajó amando, escribiendo y dedicando sus versos al sentimiento más sublime. No puede dejarnos quien, como Safo, se entregó al oficio de orfebre de la palabra y la pasión. No puede dejarnos quien, como Whitman o Lorca, buscó playas más nítidas para cantar. No puede dejarnos quien, como Kavafis, entendió con exquisitez y excelsitudes el sentido de la tradición y la esencia de lo clásico. No. No puede dejarnos quien como Homero no necesitó luces en los ojos para sentir el resplandor de los dioses, las finuras de las diosas, de seres inmortales que tomaban figuras humanas, pinceles del amor. No. No puede dejarnos alguien que escribió testamento tan hermoso: versos, prosas, pensamientos. No.

En mis días adolescentes, en mis momentos juveniles, el nombre de Jean Aristeguieta era un lucero inalcanzable, un placer de lectura, éxtasis puro. Nada me decía entonces que más tarde, no en la tarde sino en la plenitud del mediodía, en el pináculo del plenilunio (porque la vida es noche, por ser sueño y anhelo) tendría la bendición de oír la voz de Jean, voz de Guayana y voz de Grecia, en un hogar bendecido por el amor y el recuerdo, y de besar sus manos de poeta, sus manos hechas poesía, a la par que mis ojos se deleitaban en las formas, colores y luces de mil tonos que brotaban, que brotan, de los cuadros de Elvira Senior. Pocos regalos como ese, poquísimos como saber que Jean, que Jean Aristeguieta, que doña Jean Aristeguieta, dama de la poesía y las letras universales, oyó mis –ante ella- balbuceantes palabras y leyó mis –ante las suyas- torpes líneas. Gran regalo del Cielo, cuyas puertas imploro abiertas para esta mujer que nos deja y no nos deja, que se va y no se va porque siempre ha de volver, como mujer de letras, como poeta, como mujer hecha por y para el amor.

Jean, nos dejas el camino, nos abriste el camino, entre tantos peñones como Escila y Caribdis, como tantos seres sobrenaturales metamorfoseados en piedra en los ríos y raudales de la Guayana, en sus selvas, como esos dioses y diosas que tanto amaste con palabras que se lleva el viento, que nos las trae y siempre ha de traer.

Nos dejas y no nos dejas. Te vas y no te vas. Tu alma siempre, como Tiresias, acaso, nos alumbrará los caminos, nos dirá las señas para llegar a los más ansiados amaneceres, a los incansables en su rubor dedos de la Aurora. Tus palabras, Jean. Tu ejemplo, Jean. Tu amor, Jean. Tu entrega, tus voces, tus silencios, tus páginas todas, escritas a máquina o con la ambrosía caligráfica de tus lápices tornados pinceles y poemas en los cuadros del amor y la admiración por el más puro sentimiento que, junto a la idea de lo divino, una o muchas, no importa, nos hace humanos.

Vivirás entre nosotros, Jean. Regresa a Ítaca. Allí, ahora, lo sabes, te esperan, derrotados los impertinentes que asediaban el palacio y el amor que resplandece en tu obra, tras dibujar y desdibujar el cuadro del infinito anhelo. Viaja tranquila, Jean. Los vientos te sean, te serán, favorables.

Mil veces seas bendita, poeta.

Horacio Biord Castillo

San Antonio de Los Altos (Gulima), a 9 de enero de 2016

Falleció la insigne poeta guayanesa Jean Aristeguieta

Por Jorge Casanova

El Expreso, Ciudad Bolívar, Especial.- Una brisa triste y cenicienta recorre las selvas, los ríos, las sabanas, los pueblos y ciudades de Venezuela y de Guayana, llevando el sombrío mensaje, la fatal noticia que enluta nuestro mundo poético y literario. Ayer falleció, a consecuencia de un paro respiratorio y a la edad de 94 años, en la ciudad de Caracas donde residía, la insigne poeta guayanesa Jean Aristeguieta.

Nació en Guasipati, municipio Roscio, el 31 de julio de 1921. Las letras venezolanas e hispanas pierden a una de sus más altas exponentes. Tal vez Jean Aristeguieta fue y será por siempre la poeta venezolana de más alto vuelo y de mayor trascendencia a nivel mundial. Vivía sumergida en el océano infinito e intangible de la poesía, vivía para la poesía, ella era poesía. 

Publicó más de 70 libros, entre los cuales podemos mencionar su primer poemario, Alas al viento (1942), Embriaguez de mi pulso (1954), Vitral de fábula (1955), Guasipati vitral de hechizo (1956), Bolívar (1960), Intento de diálogo (1961), Poemas venezolanos (1965), País de las mariposas (1969), Selene (1970), Memoria alucinada (1975), Árbol de fuego (1967), Espejo del llanto (1980), Hélade (1980), Espíritu de la poesía (1886), etc. Dejó más de 40 libros inéditos.

Recibió innumerables premios y reconocimientos, no tanto en Venezuela, como en América y Europa. Su obra poética fue traducida a varios idiomas, como el portugués, francés, griego, hebreo, francés, inglés, italiano, ruso, etc.

En septiembre del año 2013, fue homenajeada por la Fundación Civil Cultural Editorial “Poetas del Río”, en el II Encuentro de poetas y escritores del estado Bolívar, llevado a cabo en la Casa del Congreso de Angostura. Poetas, escritores y cronistas provenientes de todos los municipios del estado se dieron cita para rendirle un sentido y merecido homenaje. Posteriormente, una comisión de la fundación viajó a Caracas a hacerle entrega de la placa honorífica, ya que ella no pudo estar presente, por motivo de enfermedad.

En nombre de la fundación cultural Poetas del Río y de todo ese mundo poético literario guayanés, queremos expresar nuestras más sentidas palabras de condolencias a sus familiares y allegados.
Viajó la mariposa cósmica al encuentro con la eternidad, con la sublime poesía, con la belleza universal. Paz a su alma.

Murió la poeta bolivarense Jean Aristeguieta

Por Americo Fernandez

Correo del Caroní, Ciudad Guayana.- El viernes 8 de enero por la tarde falleció en Caracas la poeta y ensayista bolivarense y miembro de la Academia de la Lengua por el Estado Bolívar y de la Real Academia Hispanoamericana de Cádiz, Jean Aristeguieta, nativa de Guasipati y hermana del fundador del Jardín Botánico del Orinoco, el botánico Leandro Aristeguieta. Jean falleció a la edad de 94 años.

Nacida el 31 de julio de 1921, brillante y prolija intelectual, autora de más de 40 libros y colaboradora y fundadora de varias revista literarias, Jean Aristeguieta era hija de Simón Aristeguieta y Panchita Capella. Estudió junto con su hermano en su pueblo natal, y luego, en Ciudad Bolívar y España donde se licenció en letras en la Universidad de Madrid junto con los fundadores e integrantes del grupo literario surrealista “Aureoguayanos”. Esta cónclave tuvo como centro de reuniones la Plaza Bolívar de Ciudad Bolívar, a donde de vez en cuando se asomaba el joven Jesús Soto, quien llegaría a ser pionero del arte óptico universal.

Jean publicó sus primeros poemas en la revista “Alondras” del Ateneo de Guayana, fundada por la maestra y poeta Anita Ramírez. Ya radicada en Caracas despunta con más soltura en las página de Lírica Hispana y diario “El Heraldo” que luego incorpora en sus primeros libros (1949) Abril y ciclo marino y Alas en el viento.

En Madrid (1967) donde estudió estilística y literatura antigua y moderna, fundó “Árbol de fuego”, revista de poesía y crítica literaria, cuyas ediciones continuarán en Caracas a partir del número 4.

Jean Aristeguieta ha trascendido con más de 40 obras, varias de ellas acogidas y traducidas al griego, francés, hebreo, inglés, italiano, ruso y portugués. Su poesía, fuera de sus libros, aparece comentada en numerosas publicaciones nacionales y extranjeras. En 1979, Ediciones Ronda de Barcelona (España), publicó una Antología de su poesía (“Ebriedad del delirio”) preparada por ella misma pensando que “debe ser el poeta quien a lo largo de todos los ciclos asuma la responsabilidad de realizar la escogencia de su labor”. Leer mas

A propósito del Premio José Vasconcelos

Pequeño Reino Guasipati

La poeta, apacible en su mecedora y con sus manos frágiles aferradas a su escritorio portátil, nos obsequia el último de sus poemarios dedicado a su natal Guasipati, aún sin publicar. Aquí el segundo fragmento de esta obra:

Guasipati región paradisíaca

con luciérnagas y petunias

aquella zona tan remota

con el caimito tornasol

y la madre como el rocío

aquel ignoto ámbito

de aves extrañas lejanísimas

y la madre en las raíces de la esperanza 

Todo

Ebriedad del delirio, p.19

Primer poema

Viento que levantas canciones distantes
yo quisiera moverme como tú
yo quisiera correr con rumbos nuevos
hacia rutas lejanas de signos imposibles


Fragmento inicial del primer poema escrito por Jean Aristeguieta
Publicado en Ebriedad del delirio, p.13

Obra profunda y de sentido universal

Comentario sobre "Ebriedad del delirio"

Página Lírica, sección literaria del diario Católico, domingo 2 de agosto de 1992, páginas 8 y 9.

Algunos de los poemas del libro "Ebriedad del delirio" (Antología 1954-1979, ediciones Rondas, primera edición, Barcelona, España, 1979), publicados en la edición del diario Católico, domingo 02 de agosto de 1992, en la sección literaria Lírica:

Si no fuera por la poesía

Si no fuera por la poesía
¿quién descubriría el tesoro azul
la inmensidad transida del delirio?

Si no fuera por la poesía
¿quién sostendría la frente sus cristales?

Si no fuera por la poesía
¿quién abriría la catedral del alba?

Si no fuera por la poesía
¿quién le daría al amor su sortilegio?

***

Himno paraíso

Yo te amo poesía
padecimiento asombro afirmación
demudada embriaguez ciega inocencia
en tanto que el desvelo sobresalto
percibe la amenaza la tiniebla
yo te amo poesía
lucidez delirante emanación
relámpago fulgor intensidad
yo te amo poesía
con la sangre tormenta apasionada
yo te amo poesía
oración de ternura desgarrada
dominio de fervor integridad
desnudez apetencia maravilla
yo te amo poesía
sacrificio materia deslumbrada
origen soledad aterradora
frontera corazón inagotable.

***

Clamor del corazón

Dame tu corazón dame tu alma
para beberme fiel la poesía
dame tu sangre flor del paraíso
y dame tu ilusión tu fantasía.
Dame tu limpidez la dulce vena
que emana de tu ser enamorado.
Dame tu sueño dame tu prodigio
y dame en fin el rayo que consume.

La poesía de Jean Aristeguieta, estudio y antología

La poesía de Jean Aristeguieta, estudio y antología.
Autor: Hugo Emilio Piedemonte
Ediciones Agora, Madrid, 1955.

Resumen:

El análisis del autor inicia con lo que la propia poeta Jean Aristeguieta ha escrito sobre su formulación poética, conocida en su Manifiesto:

“Esta es la historia capital de mi nombre por pasión y sueño de la Poesía. Este es el torrente maravillado de mi acento con alas y violencias de integridad, con desesperaciones y éxtasis, con fuego de oro en las mejillas, rodeándome de ternura inefable. Porque simplemente soy de la Poesía, a quien sirve con el ardor de mi mensaje de viento, de nostalgia, de lucidez, de tormenta, de rocío y de música del cielo, de bruma tornasol y de rayo, de lirio bañado por la lluvia nocturna, de amor vertiginoso y verdadero” (Pág. 21).

Jean, dice Piedemonte, catea el alma de su pueblo con instinto liberador y comunicativo, un aspecto que realiza con una vibrante peculiaridad simbólica, no sólo poética sino histórica y por tanto social y esencial que es Bolívar, con la presencia de su nombre y por sinonimia, porque tácitamente cuando se escribe libertad, la palabra contiene a quienes la han sustentado. La cultura de esta poeta, añade el autor, muy sensible y muy versátil, no es sólo reserva, depósito de valores, esos valores son transformados y aquellas reservas gastadas en nuevas inversiones de poesías.

Mantiene su prioridad americanista, invoca y evoca las cosas como son, le canta a Bolívar y, en él, a su pueblo, y éste es uno de los aspectos más extraordinarios, lo americano en Jean es inmediato.

Destaca su prosa que aunque combativa y social (...), no deja de tener un clímax lírico, su gradación estética, lograda sin incurrir en eufemismos vergonzantes. Los ejemplos suyos son una verdadera catarsis, encontrándolo en cada verso como señal de un ideario alerta…frente a ese mundo de la podre, importado de una Europa infraespiritual…

“Castigos para los enemigos de la patria. Azufre para los que se venden y calumnian. Exterminio para los que niegan tu credo. Padre mío padre mío. No dejes que el farsante oprima al justo” (Pág. 37).

Gran parte de su obra está dedicada a la exaltación de América, especialmente su país, dice Piedemonte, así la fauna y la flora campean verídicas y triunfantes en la expresión, impregnando el verso de una silvina hermosura. Pájaros y flores, árboles y ríos conviven en su égloga. La naturaleza se presenta intensiva, rezuma una vívida –y casi fabulosa- creación bucólica.

Bolívar es una temática constante, enfatiza Piedemonte, en cada palpitación de los versos, en el ímpetu de cada frase, resuena el épico redentor de Carabobo, la epopeya de un pueblo. Y es éste, -el pueblo humilde y sufrido en cada ser- otra presencia genuina de aquel Cid (Jean), su multitudinaria voz, el concentrado gesto, la batalla cotidiana de una tradición testimonial: la patria hecha trabajo y sudor bolivarianos. 

Sus expresiones poéticas no transigen jamás en ser un cántico para el lujo y la “alta sociedad”: muy por el contrario, argumenta el autor, es alerta siempre lo que se exclama a plena conciencia, lo que urge a la fidelidad democrática en América, ésa que han dejado los héroes y que han heredado los pueblos, a pesar de quienes la zahieren y relegan en piras de la oligarquía.

“Eres conjuro de fuerza en tus obreros, eres conjuro de esperanzas en tus niños” (Pág. 52).

Comentario, que no lo es, sobre el poemario "Papeles de Fuego"

Sentido religioso de la obra literaria de Jean Aristeguieta

Sentido religioso de la obra literaria de Jean Aristeguieta, 

Autor: Ángel Martín Sarmiento

Ediciones Garrido, Caracas, 1956. 

Revisado en Biblioteca Nacional

Resumen:

Se trata de una interpretación de la obra de Jean Aristeguieta que hace el autor, Ángel Sarmiento de la que considera la figura más discutida de la joven poesía escrita en Venezuela: Para Jean, la poesía era la esencia del todo. Así lo refrenda en este libro con su rubrica y más que “una raíz de su alma”, su poesía es su misma alma.

Dice Sarmiento que Jean nos ha dado una poesía que no es ni colorista ni acromática. Poesía en función de personalidad (...), un crítico y comentarista español me llegó a decir sobre la obra de Jean: “Que nervio y que energía…pero un nervio y una energía que se retuerce al exterior. Si no me lo hubieras indicado, nunca hubiera creído que se trata de una mujer, de una joven”.

Ella ha concebido la poesía como algo trascendente en su esencia:

“En esta mitad del siglo, cuando se abusa de melindres, cuando se miran las insulseces artísticas de Walt Disney, 'el genial', cuando se trafica con lo que no tiene límites como lo es el arte, en esta época de turbulencias y de estupor, para mí, Jean, en vértigo de poesía, vértigo de amorosa poesía, de poesía-poesía, me doy a ser quien soy, así me ahorquen por materia deslumbrada. Yo soy quien soy en esta hora de atropello a la razón. ¿Y quién soy yo? Yo soy quien soy, lágrima y júbilo de amor-poesía”. (Poesía Me hundo en tu fiebre, Pág. 114)

Explica el autor que la poesía era para ella un jardín de lumbre con aromas (Pág. 49). Refiere que Platón definió a la poesía como divina virtud, y Jean escribió “…De allí la división ripiosa de poesía femenina la cual usada en sentido contrario parecería absurda: poesía masculina. Pues, ¿tienen sexo la sabiduría, la virtud?". Para Sarmiento, ella rechazaba eso de poetisa, vocablo que a su entender amparaba la denominación de poesía femenina: Jean nos va a dar una literatura entera, recia, objetiva…la mujer poeta que llegó a escribir, en Embriaguez de mi pulso, Pág. 26: “Poeta no es ser hombre o ser mujer. Poeta es ser pulso de la humanidad”. 

Jean ha sentido hondamente las tres dimensiones que a juicio de Sarmiento, definen la poesía: instinto, pasión e intuición, como razón vital, o sea necesidad. Es algo que ha nacido con ella y en ella: “Mi pasión es la poesía, mi patria es la poesía, mi muerte es la poesía, mi porvenir es la poesía” (Embriaguez de mi pulso, Pág. 9). Añade Sarmiento que la poesía-pasión la lleva a Dios, esta inmanencia de lo divino en la poesía la vuelve a reafirmar Jean en expresiones como éstas: "eres poesía, el intacto sino de Dios, eres la torre, eres el reflejo de Dios…poesía esencia de lo infinito”. Una entrega vital en la poesía que la lleva al éxtasis: “Con el alma traspasada por el éxtasis, poesía, me hundo en tu fiebre”… 

Para el autor: Jean Aristeguieta es poeta hoy y siempre, por la eternidad porque es la suya poesía vital, necesidad vital, es la mujer-poeta de la poesía universal que se da y se vive sin especificaciones. Es una poesía positiva hasta el sumo, precisamente por ser esencialmente purificadora, la vive, la contempla y la predica.

Así, dice el autor, Jean define la poesía como “intactos signos de Dios. Por eso habitas en los parques de árboles hermosamente tristes, en las iglesias con himnos en latines y soles de órganos, a las orillas de los bosques con savias plenas de frenesí y te siento en los besos del amor ya huracán, ya arcoíris".

Asís materia del éxtasis

San Francisco de Asís.

Desearía retirarme a tu heredad
con alondras espigas cierzos árboles
permanecer oyendo a Santa Clara
en su votiva límpida templanza.

Desearía existir maravillada
en tu confín de tiempo medieval
junto a la piedra rosa y el geranio
adivinando el aire en su desvelo
y rezar por mi madre inolvidable.

Asís oh potestad donde me postraría
sin tumulto sin miedo sin angustia
cuánto daría por besar tu aroma 
tu limpidez total corola absorta
tañido de vihuela de los ángeles
búsqueda del amor de Jesucristo
oh trémula cadencia espejo ardiendo.


Jean Aristeguieta. Poema del libro Asís materia del éxtasis,Ediciones Rondas, Barcelona, España, 1979, que fue publicado en la Revista Chivilcoy poético Nº4, diciembre 1996, Argentina.

Guasipati: se sabía cuna de princesa

Jean: doña Jean en el tiempo

Jean juró cumplir y hacer cumplir los estatutos de la Academia, en especial los deberes inherentes a su cargo.

Por Horacio Biord Castillo (*)

Fotos: Gracia Salazar Lermont / María Elena Pacheco / Alba Marina Gutiérrez

Texto publicado en Reporte Católico Laico

Jean Aristeguieta Capella es una distinguida dama venezolana, poetisa y divulgadora de la literatura venezolana y de lengua española. Nacida en Guasipati (estado Bolívar) el 31 de julio de 1921, Jean aún se encuentra activa a sus 93 años. El 14 de julio de 2014 fue electa miembro correspondiente por su estado natal de la Academia Venezolana de la Lengua y el miércoles 26 de noviembre fue juramentada por el presidente de la corporación, don Francisco Javier Pérez, quien le hizo entrega del diploma que la acredita como tal. El acto se llevó a cabo en la residencia de Jean, en Caracas, un espacio lleno de recuerdos y vivencias. Junto a familiares, amigos y una representación de académicos, muy cerca de la habitación que fuera taller de pintura de la sublime Elvira Senior, cuyos cuadros llenaban de colorido y sonrisas el acto y el corazón de los asistentes, Jean juró cumplir y hacer cumplir los estatutos de la Academia, en especial los deberes inherentes a su cargo.

El acto no podía ser más emocionante. Doña Jean Aristeguieta, como lo quiere el tratamiento académico, es una de las escritoras más reconocidas y de larga trayectoria en nuestro país. Sus primeros textos fueron escritos en su adolescencia, en la década de 1930, en Ciudad Bolívar, adonde se había trasladado para cursar estudios. Desde entonces, Jean ha honrado la tradición literaria venezolana con su escritura, que abreva en los clásicos helenos y españoles. Bendita esta mujer de cuyas manos han salido tantas caricias para el alma y el espíritu, en forma de poemas, aforismos o textos en prosa.

El miércoles 26 de noviembre fue juramentada por el presidente de la corporación, don Francisco Javier Pérez, quien le hizo entrega del diploma que la acredita como miembro correspondiente por el estado Bolívar.

Jean, menuda y llena de una belleza que se une a los colores y formas de los cuadros que engalanan su hogar, vibra y hace vibrar en un país tan necesitado de ejemplos como el suyo. Ha dedicado toda su vida a la poesía, a la literatura, a las artes, a la meditación, a los viajes, a la divulgación y, fuerza de donde dimana todo lo anterior, al amor plácido y sereno que se inspira en los cánones de belleza y vida de la antigüedad greco-latina. Jean del Orinoco y de Venezuela, pero también Jean de América y de Grecia, de esa Grecia inmortal que somos nosotros, como han sostenido varios pensadores, porque valoramos con perspectiva histórica el legado antiguo. No en balde Jean escribió uno de sus libros fundamentales (titulado Hélade, publicado en 1980, y dedicado “a Elvira Senior, [/] en testimonio de emocionada [/] gratitud por su compañía [/] durante este itinerario helénico”) como un homenaje a esa tierra que ella, de niña casi, en Ciudad Bolívar adivinó en el alienígena nombre de una balandra que surcaba las a veces tranquilas, otras bravías, aguas del gran río. La embarcación se llamaba Safo. No era el nombre de un encanto ancestral, que poseyera como dueña las antiquísimas lajas de los raudales guayaneses, sino el de la décima musa, que desde entonces subyugó a la gran Jean, acaso la undécima de ellas.

Bienvenida sea nuestra Academia de la Lengua, correspondiente de la Real Española, a la obra y vivencias de doña Jean Aristeguieta Capella.

Jean en sus libros. Jean en el retrato que de ella hizo el pintor ecuatoriano Oswaldo Guayasamín. Jean en el busto que le esculpió una escultora de origen libanés. Jean en los retratos y en el nombre suyo dicho mil veces, musitado junto al Ávila para que ningún pájaro se lo lleve a la orilla de la playa y, de la lengua del mar, a ningún sórdido, por lejano, rincón del mundo.

Para la Academia Venezolana de la Lengua es un honor contar entre sus miembros a doña Jean Aristeguieta Capella, quien por esta vez le permite a la institución no quedar incompleta. Para Venezuela es un acierto que la Academia la haya acogido entre sus miembros, pues nos recuerda a todos la necesidad de cortar los retoños, tan comunes en esta tierra de gracia y de desgracias, del mítico árbol de loto. Que el olvido no se lleve a nuestros valores más imperecederos. Las máscaras de la desmemoria han de lavarse en las aguas claras de los ríos, de los morichales, de la lluvia menuda o fuerte que riega las sementeras y los jardines.

Jean era ya académica correspondiente de la Real Academia Hispanoamericana de Cádiz. Ahora, por derecho propio, lo es de la más antigua de las academias venezolanas, que con la incorporación de esta poetisa cierra, de alguna manera, pero con broche de oro, la celebración de sus 130 años.

Jean y su escritura han de perdurar como guiño amoroso, sonrisa y “palabra en el tiempo”, tal cual decía Antonio Machado de la poesía. Bienvenida sea nuestra Academia de la Lengua, correspondiente de la Real Española, a la obra y vivencias de doña Jean Aristeguieta Capella.

(*) Investigador, escritor, profesor universitario, Individuo de número de la Academia Venezolana de la Lengua, Individuo de número de la Academia de la Historia del Estado Miranda, jefe del Centro de Antropología del IVIC.

Autorretrato con una estrella

Ilustración aparecida en  la hoja cultural Imán, pliego 101, Zaragoza, España, 1990.

Tanta elegía azul tanta nostalgia
convertida en un vértigo de aroma
Títulos homenajes y misterios
descripción de la belleza
imagen de la melancolía
itinerario del delirio
diccionario de arcángeles
epigrafía de las flores
diccionario de las flores
diccionario del viento
diccionario de los espejos
diccionario de la imaginación
diccionario de la poesía.
En medio de la noche
leyendo estrofas de grandes poetas
al fondo el oratorio
al rey David por Honegger
Medito como siempre en la belleza
en el deslumbramiento
en la avidez mental
y sus emblemas sin ocasos.
Vivo  -viviré- hasta la consumación
en medio de símbolos de fuego
junto a la heredad de la belleza
consagrada a imágenes intemporales
allí soy la tormenta el iris soy la rosa.
Nunca he defraudado
ni a la rosa simbólica
ni a la torre del sueño.
Violines de ansiedad
en la alta vigilia
sin ojos y sin nubes.

Jean Aristeguieta. Poema del libro Memorial de la nostalgia, publicado en la hoja cultural Imán, pliego 101, Zaragoza, España, 1990.

Incorporada Jean Aristeguieta a la Academia Venezolana de la Lengua

Jean Aristeguieta con los miembros de la Academia Venezolana de la Lengua: Carmen Mannarino, Horacio Biord Castillo, Francisco Pérez y Rosalina García haciendo entrega del certificado que la incorpora como miembro correspondiente por el estado Bolívar a la Academia. 

Fotos cortesía Alba Marina Gutiérrez.

Jean Aristeguieta, la poeta venezolana más publicada del siglo 20 y con una vasta obra traducida al griego, francés, hebreo, inglés, italiano, portugués y ruso; es incorporada desde hoy miércoles 26 de noviembre de 2014 como miembro correspondiente de la Academia Venezolana de la Lengua (AVL).

Nacida el 31 de julio de 1921 en la población de Guasipati, la afamada poeta inició su brillante carrera en 1941 con el texto “Alas en el viento”, el cual fue galardonado con la Mención de Honor en el concurso de la Asociación Cultural Interamericana de Caracas. En sus 73 años de trabajo dedicado a la dimensión poética, Jean Aristeguieta ha plasmado en 72 libros editados dentro y fuera de Venezuela, cerca de 50 manuscritos inéditos de poesía y en sus memorias, trazadas en verso y en prosa titulada “Mi vida en la poesía”, su entrega absoluta a la poesía.

Explicó el doctor Horacio Biord Castillo, secretario e Individuo de Número de la AVL, que la decisión se fundamentó en “la dilatada trayectoria poética de Jean Aristeguieta, su sostenida consagración a la escritura desde su juventud, sus esfuerzos para divulgar la poesía venezolana y relacionar a poetas de diversos países. Se trata de una escritora y editora ampliamente reconocida”. 

Doña Jean Aristeguieta acompañada por los miembros de la Academia, Rosalina García y Horacio Biord.

Aristeguieta, quien escribió su primer poema “Viento que levanta canciones distantes” a los 14 años, recibió la distinción con gran emoción y agradeció a “Dios y a la poesía que siempre han venido a mí”. De esta forma, el nombre de la poeta guayanesa, laureada con el Premio “José Vasconcelos” (México, 1985) y el Premio de Poesía “Friedrich Holderlin” (Alemania, 1999-2000), se une al de monseñor Mariano Gutiérrez Salazar y al de Milagros Mata Gil, como los tres representantes, por el estado Bolívar, de la Academia Venezolana de la Lengua.

Jean Aristeguieta sigue escribiendo con fe (*)

Poeta viajera, vivió en España unos años, además fundó en Madrid la revista de poesía “Árbol de fuego”.

Por: Astrid Lander

Cuando se aborda a Jean Aristeguieta, una primera sorpresa nos brinda: es la poeta venezolana viva que más ha publicado libros tanto en Venezuela como en el exterior. Se cuentan al menos 60 libros editados, además posee otros 50 poemarios inéditos. Esto testifica su fertilidad creadora y dedicación exclusiva a la poesía. Otra sorpresa: la distribución de sus libros por internet. A este respecto, la poeta no está al tanto de que a través de ese medio se pueda obtener referencias acerca de ella. Y enternece la curiosidad de la poeta por saber de qué se trata. Es una lección de vida constatar que a esta edad respire tanta ilusión.

Poeta viajera, vivió en España unos años, donde publicó gran parte de su obra, además fundó en Madrid la revista de poesía “Árbol de fuego”, con poemas de diferentes poetas del mundo y también crítica, reseñas, meditaciones estéticas, siempre desde la poesía misma. Ha sido traducida a varios idiomas y dialectos, publicada en antologías de poesía internacional y sobre todo, cuenta con la admiración de personas honorables en el medio literario mundial, y amigos poetas que la veneran.

Poeta premiada, posee el José Vasconcelos de México, el Diploma Maestro de Poesía de Chile, la Medalla Institucional en su Clase Única de la Asociación de Escritores Venezolanos, el Premio de Poesía Hölderlin y entre otras distinciones literarias, goza del título de Condesa Paladina Von Derneck, el cual le fue adjudicado por su distinción como mujer y como defensora de la poesía. Además, por su afán en abanderar la voz poeta sin distingos de lo femenino ni masculino y actualmente le emociona constatar que esta idea se ha fortalecido con los años.

Jean Aristeguieta es un milagro en la poesía venezolana.

Mujer célebre que es, tanto en su persona como en su poesía, melómana, lectora infatigable de los poetas consagrados, seguidora de Francisco de Asís y Santa Teresa de Jesús, profesa un culto por la Hélade, por todo lo que evoca el mundo griego, su filosofía y poesía, catarsis teatral, mitología, sus templos e islas. El hermoso libro “Hélade” es una suerte de contemplación poética de su viaje por Grecia, narrado en tercera persona. Conmueve el primer párrafo en el que escribe: “Cuando en la adolescencia vio grabado el nombre de Safo en una goleta que navegaba por el Orinoco, percibió lo legendario”. Ahí pienso que germinó y se iluminó la pasión poética en Jean Aristeguieta.

Entonces publica su primer poemario “Alas en el viento” en 1942, y desde allí se perfila la riqueza de su poesía, la cual la hace una de las protagonistas del desarrollo de la poesía venezolana. Cuando la leemos, hallamos la fineza en sus poemas-joyas, y asimismo advertimos la constante formalidad de la poeta cuando tiende a juntar con guión, dos o tres palabras, para ampliar la resonancia multifacética del lenguaje. También visualizamos la audacia adelantada de la presentación de sus versos sin comas, sin puntos seguidos ni puntos aparte, que fluyen sin trabas y siguen la libertad de la forma en la poesía, sin perder la coherencia ni la cadencia poética. Otro recurso efectivamente logrado es la reiteración de sustantivos en la misma línea para adjetivar la segunda y tercera repetición del sustantivo. Todo ello le confiere sonoridad a su poesía, la cual es además de acústica, contemplativa, palpable, emotiva. Tal es el resultado de las descripciones, de las imágenes tan vívidas.

Ha sido traducida a varios idiomas y dialectos, publicada en antologías de poesía internacional.

Poeta solar, que celebra la belleza, la luminosidad, la pureza, la fe en la vida como tal. Elevada, armónica, libre. Aun cuando hable de la oscuridad, allí mismo alumbra una chispa de luz, así cuando versa a la muerte, viva como la vida.

Jean Aristeguieta es un milagro en la poesía venezolana, basta leer un poemario suyo para detectar la paz, la plenitud, la gracia. Es su obra una poesía de la flora y fauna, con la enumeración detallada de la naturaleza para hacerla suya. Parte desde su paisaje oriundo de selvas y piedras preciosas de la Guayana, de la aldea natal Guasipati, y se contagia entre los paisajes del mundo que ha recorrido e imaginado. En el libro “Poemas Venezolanos” el poema titulado “Un texto para mi aldea” escrito en la distancia, desde Madrid, en 1965, culmina así: “Ninguna como ella la aldea cuya inmanencia / cubre de abrasadora belleza cuanto escribo”

También descubrimos en esta poeta numerosos poemas ars poética. De poesía como oración, como puente a lo sagrado. Poesía como verdad. La espiritualidad de la poesía se respira en los textos del poemario “Antología del ser”, publicado en Chile, en el 2002: “Descripción de la poesía / itinerario del delirio / diccionario de arcángeles / epigrafía de las flores / imagen de los espejos”

Con equilibrado estilo destila versos como torrentes, límpidos y níveos. En “El país de las mariposas” las palabras como mariposa, fábula, rocío, magia, arcángel, son leit motiv que la acompasan, como ecos deleitables, a la par que expresan luminosidad.

La doble lectura que detectamos en la totalidad de su poesía, la simbolización, lo enriquecedor de sus metáforas, da cuenta de lo que esta poeta inmedible contiene, de la expansión de su poesía.

Tal vez por su dulce humildad y sencillez no ha sido reconocida en el país como se lo merece, aun cuando está en el pedestal de la poesía. Tal vez no la hemos leído con detenimiento para seguir su legado y aprender de su perseverancia: “Pasan los años como cenizas y yo sigo creyendo en la belleza…Voy hacia la eterna poesía por siempre para siempre”. Esta es Jean Aristeguieta, tal como ella misma escribe: “mujer mujer mujer / poeta desvivida”.

(*) Este texto fue publicado el 21/sept/2009 en publicarteblog.blogspot.com

Si no fuera por la poesía

Revista Manxa, 1977.